网上有关“摄影术语常识”话题很是火热,小编也是针对摄影术语常识寻找了一些与之相关的一些信息进行分析,如果能碰巧解决你现在面临的问题,希望能够帮助到您。
1.摄影常用术语有哪些
焦距:从镜头的中心点到胶片平面(其 它感光材料)上所形成的清晰影像之间的 距离。
焦距通常以毫米(mm )为单位,一 般会标在镜头前面,例如我们最常用的是 27—3〇mm、50mm (也是我们所说的“标 准镜头”,指对于35mm的胶片)、70mm 等(长焦镜头)。 光圈:控制镜头通光量大小的装置。
开 大一档光圈,进入相机的光量就会增加一倍, 缩小一档光圈光量将减半。光圈大小用F值 来表示,序列如下:f/1, f/1。
4, f/2, f/2。8, f/4, f/5。
6, f/8, f/11, f/16, f/22, f/32, f/44, f/64 (f值越小,光圈越大)。 快门:控制曝光时间长短的装置。
一般 可分为镜间快门和点焦平面快门。 快门速度:快门开启的时间。
它是指 光线扫过胶片(CCD )的时间(曝光时间)。 例如,“1/30”是指曝光时间为1/30秒。
1 /60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。 其余以此类推。
景深:影像相对清晰的范围。景深的长 短取决于三个因素:焦距、摄距和光圈大小。
它们之间的关系是:(1鹿距越长,景深越短; 焦距越短,景深越长;(2 )摄距越长,景深 越长;(3)光圈越大,景深越小。拓展阅读: 什么是景深 景深预览:为了看到实际的景深,有的 相机提供了景深预览按钮,按下按钮,把光 圈收缩到选定的大小,看到场景就和拍摄后 胶片(记忆卡)纪录的场景一样。
感光度(ISO ):表示感光材料感光的 快慢程度。单位用“度”或“定”来表示, 如“IS0100/21”表示感光度为100度/21 定的胶卷。
感光度越高,胶片越灵敏(就是 在同样的拍摄环境下正常拍摄同一张照片所 需要的光线越少,其表现为能用更高的快门 或更小的光圈)。 色温:各种不同的光所含的不同色素称 为“色温”。
单位为“K”。我们通常所用的 曰光型彩色负片所能适应的色温为5400K— 5600K ;灯光型A型、B型所能适应的色温 分别为3400K和3200K。
所以,我们要根 据拍摄对象、环境来选择不同类型的胶卷, 否则就会出现偏色现象(除非用滤色镜校正 色温)。 白平衡:由于不同的光照条件的光谱特 性不同,拍出的照片常常会偏色,例如,在 曰光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。
为 了消除或减轻这种色偏,数码相机可根据不 同的光线条件调节色彩设置,使照片颜色尽 量不失真。因为这种调节常常以白色为基准, 故称白平衡。
曝光:光到达胶片表面使胶片感光的 过程。需注意的是,我们说的曝光是指胶片 感光,这是我们要得到照片所必需经过的一 个过程。
它常取决于光圈和快门的组合,因 此又有曝光组合一词。比如,用测光表测 得快门为1/30秒时,光圈应用5。
6,这样, F5。 6、1/30秒就是一个曝光组合。
曝光补偿:用于调节曝光不足或曝光过 度。 “Stop” :这是一个衡量亮度的单位, 但前提是必须有参照物。
你不能说某个物体 是3个Stop的亮度,但你可以说物体A比 物体B亮3个Stop。但是 也不完全符合它的本意。
它是一个单位的亮 度变化。但前提是必须有参照物。
使用这种 方法是因为没有标准的界限来限定明亮和黑 暗。一块黑石头在很亮的地方看上去会比在 暗处的灰色石头要亮。
模糊:画面不清晰。可能是由失焦,相 机晃动等原因造成。
像素:简单来说就是CCD/CM0S上光 电感应组件的数量,一个感光组件经过感光, 光电信号转换,A/D转换等步骤以后,在输 出的照片上就形成一个点,我们如果把影像 放大数倍,会发现这些连续色调其实是由许 多色彩相近的小方点所组成,这些小方点就 是构成影像的最小单位“像素”。 像素分为 CCD像素和有效像素,现在市场上的数码 相机标示的大部分是CCD的像素而不是有 效像素。
分辨率:指的是单位长度中,所表达或 撷取的像素数目。和像素一样,分辨率也分 为很多种。
最常见的就是影像分辨率,我们 通常说的数码相机输出照片最大分辨率,指 的就是影像分辨率,单位是像素。 红眼:数码相机在闪光灯模式下拍摄人 像时,在照片上人眼的瞳孔呈现红色斑点的 现象。
在较暗的环境中,人眼的瞳孔会放大, 此时强烈的闪光灯光线会通过人的眼底反射 入镜头,眼底有丰富的毛细血管,这些血管 是红色的,所以就形成了红色的光斑。防红 眼是闪光灯的一种功能,是在正式闪光之前 预闪一次,使人眼的瞳孔缩小,从而减轻红 眼现象。
CCD:译为“电子耦合组件”,它就像 传统相机的底片一样。CCD像素数目越多、单一像素尺寸越大,收集到的图像就会越清 晰。
因此,尽管CCD数目并不是决定图像 品质的唯一重点,我们仍然可以把它当成相 机等级的重要判准之一。 CMOS : “互补金属氧化物半导体”。
功 能相当于CCD。 AE锁:是自动曝光控制装置的缩写, AE锁就是锁定于某一 AE设置,用于自动 曝光时人为控制曝光量,保证主体曝光正常。
SM闪存卡:即智能媒体卡,是一种 存储媒介。SM卡采用了 SSFDG/Flash内 存卡,具有超小超薄超轻等特性,体积37 (长)45 (宽)0。
76 (厚)毫米,重量是 1。8g,功耗低,容易升级,SM转换卡也有 PCMCIA界面,方便用户进行数据传送。
光学变焦:远距离拍摄时放大物体,因 为取决于镜头的焦距,所以成像不影响画面 清晰度。与数字变焦相反。
数字变焦:只能将原先的图像尺寸裁 小。
2.摄影的基本术语有哪些呢
普通人看来,摄影就只是拍下照片。
但是对于同一个景色、同一个事物,总感觉拍出来的效果没有专业摄影师的好看。只有了解一件事物,才能更好地使用它。
在购买数码相机时,我们常常会听到人们谈论ISO,可是你在旁边却听得一头雾水。ISO即相机的感光度,最佳的ISO,可以更好地还原色彩。
不过,应用IS?越高,噪点越明显。尤其在光线不足的情况下,通过调大感光度来拍摄。
在光线昏暗时,通过光圏的调节也能达到理想的效果。光圈一般用F表示,是用于控制镜头通光量大小的装置。
F值越大,光圈就越小,透光量也就越少。F值越小,光圏就越大,透光量也就越大。
还有景深,是指影像中能清晰显示的景物的前后距离范围。镜头焦距、相机和拍摄对象的距离、所用的光圏都会影响到景深。
3.摄像术语"广角"是什么意思
视角范围大,可以涵盖大范围景物。
所谓视角范围大,即在同一视点(与被摄物的距离保持不变)用广角、标准和远摄三种不同焦距的摄影镜头取景,结果是前者要比后者在上下左右拍摄到更多的景物。当摄影者在没有退路的情况下,若用50毫米标准镜头难以完整拍下的景物(如人物集体留影等),就可利用广角镜头视角范围大的特征轻而易举地解决问题。
再有,如拍摄广阔的原野或城市高大的建筑等,用标准镜头也许只能拍到景物的一部分,无法表现出景物的宽阔或高大。而用广角镜头拍摄,就能有效地表现出大场面开阔的气势或建筑物高耸入云的雄伟。
焦距短,景深长。在拍摄广阔的大场面时,摄影者一般都依靠广角镜头焦距短,表现的景物景深长的特点,将从近到远的整个景物都纳入清晰表现的范围。
此外,用广角镜头拍摄时,如果同时采用较小的光圈,则景物的景深就会变得更长。例如,摄影者用一个28毫米的广角镜头拍摄,焦点对在约3米左右的被摄体上,把光圈调到F8,那么从1米到无限远几乎都进入了景深范围。
正是由于这种长景深的特点,广角镜头往往被摄影者当作一种机动性很强的快拍镜头使用,在某些场合,摄影者操纵广角镜头几乎不用对被摄物聚焦,就能极快地完成抓拍。 能强调前景和突出远近对比。
这是广角镜头的另一个重要性能。所谓强调前景和突出远近对比,是指广角镜头能比其他镜头更加强调近大远小的对比度。
也就是说,用广角镜头拍出来的照片,近的东西更大,远的东西更小,从而让人感到拉开了距离,在纵深方向上产生强烈的透视效果。 特别是用焦距很短的超广角镜头拍摄,近大远小的效果尤为显著。
可夸张变形。一般来说,被摄体被夸张而发生变形是广角镜头使用上的大忌。
实际上,被摄体被适当夸张、变形并非一定不可取。有经验的摄影师常常利用广角镜头将被摄体作适度的变形,把一些非常不起眼的,人们熟视无睹的景物拍得不同寻常。
当然,用广角镜头进行夸张、变形的表现手法,一要根据题材的需要,二要少而精。不管题材是否需要,滥用广角镜头夸张、变形的表现手法,一味从形式上追求怪诞离奇的效果是不足取的。
摄影基础教程知识有哪些
1、拍静止的小东西的特写,如花、鸟、虫:
用Av档,光圈最好在f5.6或以下,焦距最好50以上,尽量在1m以内拍摄,使背景虚化!
光线好的话,iso100,光线不好的话,iso最好400以内。
2、拍人:
基本都是使用较大的光圈(f5.6以内)、50mm以上的焦距,拍摄距离视全身、半身、大头照而定,使背景虚化,使用Av档!
光线好,iso100,光线不好,iso400以内。
运动中的人使用追拍,体现运动感(详见下面的运动物体的拍摄)!
3、拍景:
Av档,使用适当的光圈,f8以上吧,焦距随便,但是,一般广角端都有畸变,酌情使用。
4、拍夜景:
上三脚架,Av档,自定义白平衡或白炽灯,f8以上的光圈,小光圈可以使灯光出星光的效果,使用反光板预升功能,减少按快门后,反光板抬起引起的机震;并用背带上的那个方盖子,盖住取景器,以免杂光从后面进入影响画质;iso200以内,尽量使曝光时间加长,这样可以使一些无意走过的人从画面消失,不留下痕迹,净化场景!
例如拍一个广场,人来人往,可以使用很小的光圈f20左右,iso100,这样,曝光时间就会很长,那么,走动的人影,不会留在照片上!广场将会很干净!
5、拍烟花:
使用快门线,B快门,可以拍出多烟花重叠的效果!
6、拍运行的东西:
光线好的情况:Av档,光圈大小酌情处理;使用f8以上的光圈得到大景深效果,使用小光圈得到浅景深的效果;
想拍很有动感的效果,可以使用Tv档,快门1/30左右,对焦按快门的同时,镜头以合适的速度追着对象移动,会出很动感的效果!
光线不好的情况:只能酌情处理了,再加上使用追拍!
7、拍流水或喷泉:
使用Tv档,1/50左右的快门速度,可以拍出缎子的效果,如果使用太快的快门,喷泉拍出来就都是不连续的水滴了!
8、夜间人像留影:
上三脚架,调节白平衡,自动或自定义白平衡;iso100-400;Av档,光圈f8左右,使用慢速同步闪光,后帘闪光模式;此时,闪光灯会闪两次,按下快门闪一次,曝光结束前会再闪一次,所以在闪两次前,人不要离开。
这样拍出来可以使人物清晰,背景霓虹也很漂亮,不至于背景曝光不足而过暗。
Av光圈优先技巧:
1.不管拍啥.除非要保持安全快门,不然别开最大光圈拍。
2.拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。
3.拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。
4.安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。
测光方式:
1.测光不要对着天空,不要对着最暗的地方.要去抓中间值。
2.依照你拍的题材,善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。
3.若遇到测光抓不准的时候,请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。
4.尽量别对白色或黑色物体测光,不然就请记得黑要减EV、白要加EV。
EV 即曝光补偿
曝光补偿也是一种曝光控制方式,一般常见在±2-3EV左右,如果环境光源偏暗,即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。
小型数码相机大多通过菜单来调节曝光补偿
数码相机在拍摄的过程中,如果按下半截快门,液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的,对焦,曝光一切启动。这个时候的曝光,正是最终的曝光度。如果明显偏亮或偏暗,说明相机的自动测光准确度有较大偏差,要强制进行曝光补偿,不过有的时候,拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面,此时,可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度,不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗,则要重新拍摄,强制进行曝光补偿。
拍摄环境比较昏暗,需要增加亮度,而闪光灯无法起作用时,可对曝光进行补偿,适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候,如果照片过暗,要增加EV值,EV值每增加1.0,相当于摄入的光线量增加一倍,如果照片过亮,要减小EV值,EV值每减小1.0,相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以 1/2(0.5)或1/3(0.3)的单位来调节。
被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候,要增加曝光量,简单的说就是“越白越加”,这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的,其实不然,这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重,白色的主体会让相机误以为很环境很明亮,因而曝光不足,这也是多数初学者易犯的通病。
由于相机的快门时间或光圈大小是有限的,因此并非总是能达到2EV的调整范围,因此曝光补偿也不是万能的,在过于暗的环境下仍然可能曝光不足,此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。
一般的说,景物亮度对比越小,曝光越准确,反之则偏差加大。相机的档次有高有低,档次高的,测光就比较准确,低的则偏差也会加大。如果是传统相机,胶卷的宽容度是比较大的,曝光的偏差在一定范围内不会有大问题,但是数码相机的CCD宽容度就比较小,轻微的曝光偏差都可能影响整体的效果。
总而言之,曝光补偿的调节是经验加上对颜色的敏锐度所决定的,用户一定要多比较不同曝光补偿下的质量,清晰度、还原度和噪点的大小,才能拍出最好的。
注:
佳能说明书上的光圈是指F数值,光圈越大,景深越大。
一般人们所说的光圈是指光圈孔径,和F数值成反比,光圈(孔径)越大,景深越小。
Av--光圈优先自动曝光。
Tv--快门优先自动曝光
AE-自动曝光
AF-自动对焦
AF-S--和SAF应该一样,是单次自动对焦。相对的是连续自动对焦。
MAF-监控AF,这个模式可以缩短对焦所需的时间。相机在快门按钮按下一半之前就会调整焦点,让您以调整好的焦点进行构图。将快门按钮按下一半,而且af 锁定完成时,焦点会被锁定。
EV-曝光值,通常在进行曝光补偿时会用到这个术语。
ISO-感光度,感光度每差一档,相当于光圈或者快门相应的一档曝光值。
优秀的摄影作品应该具备哪些要素,不同摄影种类的摄影技巧有哪些?下面我为为大家整理了摄影的基础知识,供大家参考阅读!
1、摄影的构图法则及基本形式有哪些?
一、构图法则:均衡构图,把握节奏和韵律,形成对比衬托(例如形态对比,远近对比,色调明暗对比),特异夸张。
二、形式:黄金分割点构图,对角线构图,三等分法构图,斜线构图,曲线构图,水平线构图,圆形构图,A字型构图,V形构图,L形构图,S形构图,十字形构图,井字形构图,螺旋式构图,垂直构图,对角线构图,不规则线构图,螺旋线构图,九宫格构图,框式图,平衡式构图,对称式构图,三角形构图等等。
2、优秀摄影作品应该具备哪些要素?
一、要素:一是要有一个鲜明的主题;二是符合一定的技术标准(曝光正确、构图完整、画面简洁);三是能引起人们的共鸣。
3、一个画面有哪些成分构成?分别有什么作用?
一、环境(前景,背景)主体
二、作用:前景(参照16),主体(表达主题,让画面形成一定的形式美),背景(衬托主体,最常见的是黑白背景的商品图和灰背景的人像图。辅助构图。增加照片的故事内容。1.突出主体,使轮廓和形状 清晰可辨背景在影调或色调上应与主体形成一定的对比,才不会把主体吞没。另外背景应尽量简单统一,避免琐碎复杂,以保证主体的突出。拍摄时不仅要看到被摄主体,也要看到背景。要注意背景是否有利于突出主体,并仔细地选择和适当地处理,使背景更好地烘托主体。2.表现出被摄对象所处空间 环境的大小,如果被摄对象距离背景越远,画面中表现出来的空间环境就越大;反之,被摄对象距离背景越近,画面中所表现出来的空间环境就越小。)
4、什么是白平衡,如何调整及利用白平衡体现照片风格。
一、白平衡:所谓白平衡,就是摄像机对白色物体的还原。
二、调整:每种光源都有它自己的颜色,或者称?色温?,从红色到蓝色,各有不同。蜡烛、落日和白炽灯发出的光线比较接近于红色,它们在画面中呈现的光线色调就是?暖调?的;而相对地,清澈的蓝色天空则会让画面中呈现蓝色的?冷调?。每一种预设,都会对其相应的光线作出白平衡校正。比如说,白炽灯白平衡设置会消除预定数量的暖调光线,来让画面的色彩平衡趋向于中性;而阴影白平衡设置则会消除晴天阴影中特有的冷调。?K?设置可以让你设定具体的色温值,这一数值越低,色彩就越偏暖,如果调高,色彩就偏冷。蜡烛光线的色温约为1000K,蓝天的色温约为10000K。日光和闪光灯的色温则位于中间段(日光大约5200K,闪光灯5900K)。
1、风光摄影有哪些拍摄技巧?
一、镜头的选择(广角镜头大量采用,长焦镜头框选片段精彩,定焦镜头是最佳选择,还有就是摄影附件),技巧:1.把我时间及光线的变化(阴天和烈日,清晨和黄昏,雾的映象)2.拍摄地点以及景别元素的把握(地平线的安排,拍摄地点的斟酌,景观的选择)3.云彩和树木的表现(云彩的层次,云彩塑造光线,云彩的形状,树的表现形式例如延伸秩序张力)4.滤镜的运用(中灰渐变镜压暗天空,偏振镜为画面增色,灰镜延长曝光时间)5.朝日夕阳的拍摄(关键的20分钟焦距的选取,点测光,寻找美丽的剪影,美景的组合)6.山景和水景(山连绵之势,V型三角构图,山顶上的景色 水景的曝光流动的丝绸,湖海的大场景拍摄)7.冬日雪景和丰收的秋色(雪景控制曝光,金秋可以逆光,偏振镜,落叶的.生命力)8.前景的运用 9.测光技巧 补充:注意画面的延伸性,尽量避免将主体对象直接放在画面的正中间,并合理安排画面的元素,处理构图中容易造成分散注意力的成分,并在构图中除去或虚化。使用引导线,使用前景,利用朝霞与晚霞,意境创作,黄金分割等。
2、什么是纪实摄影,如何进行纪实摄影创作?
一、纪实摄影:纪实就是记录,纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式,都是来源于生活和真实,如实反映我们所看到的,换句话说,纪实摄影有记录和保存历史的价值。纪实摄影按照内容的多少盒信息量的强弱,一般可以分为单幅小品类(多为新闻类,体育类,时事类,通常一张照片内的信息特别丰富)的纪实作品和叙述类(表现形式通常被用于记录对时间的感念,特点人群的生存状态或围绕特定物品和事件发生的故事,甚至是展现某一个时间段发生的事件的总和)的纪实作品。
二、创作:在相机选择上(相机的小型化,操作的人性化,重量的轻量化),镜头的配备(走出大光圈和顶级产品的误区选择合适焦段的镜头产品),优秀的纪实照片首要条件是画面的内容和主题,纪实摄影的成功率可能是所有摄影门类中最低的。纪实摄影并不一定要背负太多的苦难,纪实摄影也可以拥有温馨的元素,那些藏在人们内心深处的安宁和平静,那些更纯粹的思想和一切真实的感情,都可以被完美地表达出来,成为波动观赏者心弦的乐手。纪实摄影拍照技巧:1抓拍(不干涉拍摄对象最自然、最生活的活动对象,人多不要,大声喧哗也不行,要融入主题,要沉着冷静)2跟拍3盲拍4黑白照片5不受限制的创作时间6客服创作地点的视觉疲劳7镜头的运用(广角的运用突出主体,画面信息的采集。长焦镜头)8非人物纪实照片的创作(寻找生活中趣味元素,拍摄熟悉景物的另一面,不能错过难得的拍摄角度)
3、什么是前景。前景在构图上的作用是什么?在具体拍摄过程中应如何运用前景?
一、前景:前景处在主体前面,靠近相机位置,它们的特点是成像大,色调深,大都处于画面的四周边缘,前景通常运用的物体是树木、花草,也可以是人和物。陪体也可以同时是前景。
二、作用:前景用来加强画面的空间感和透视感。突出画面内容的概括力。运用前景与背景景物作内容上的对比,来完成摄影艺术常用的对比手法,形成令人深思的主题。前景给予人们一种主观的地位感。前景的运用可增加画观的装饰美。前景有均衡画面的作用。前景运用虚焦点的表现手法,给人们一种朦胧美的感觉。利用一些富有季节性和地方特征的花草树木做前景,渲染季节气氛和地方色彩,使画面具有浓郁的生活气息。
三、运用:最常见的是利用前景,将观众的视线引导到主体部位。如果在照片的前景中摄入一些黑色物件或剪影。从而构成强烈的对比,再把暗淡浅白的背景强调出来。在拍摄风景照片时,任何东西都可用来增添前景的趣味,从而使照片具有深度感。可以是树木、动物、建筑物或车辆,但是它们必须与整个画面有关。否则,整个画面会变得不统一并破坏了整体的意境。
1、简述陪体在摄影画面中的作用?
一、作用:陪体是和主体密切相关并构成一定对象的画面构成部分。陪体与画面主体紧密联系,在画面中与主体形成某种特殊关系,或帮助主体进行主题思想表现得对象。陪体也是画面的有机成分和构图的重要组成部分,主要有陪衬、烘托、突出、解释和说明主体的作用。另外,表现陪体的形式有4种方式:与主体同时出现、先于主体出现、后于主体出现和主题画面外表现。
2、照相机的使用与维护的基本常识包括哪些?
一、使用:首先安装存储卡,设定好照相机状态。其次在拍摄过程中进行对焦控制,选择好拍摄模式,通过取景框构图,拍摄结束后浏览照片。最后关闭电源,也可以删除不要的图像。
二、维护:镜头应该放在阴凉干燥的环境里,最好放在专业干燥箱内。LCD显示屏要安装保护膜或屏。数码相机机身不适合在特低温或者特高温下工作。不要随意格式化存储卡。对于电池需要定期放电管理。
三、☆常识:1.避免外力物理破坏 2.不使用时盖上镜头盖放入相机包 3系上相机背带 4.接圈保护作用 5.滤镜UV镜保护镜头,防灰尘,改善清晰度 6.远离磁场电视机,手机,微波炉等,影响机器性能,有屏蔽好的金属机身 7.镜头不能用手碰,影响质量 8.镜头脏时用专业器具擦拭,镜头纸,气吹等 9.气温过高时谨慎使用数码相机,低温变焦马达沾粘等,高温高湿防止镜头短路 10.操作相机的手法要轻柔,存储卡,关机取卡 11先看说明书。
3、简述数码照相机的基本类型及其特点。
一、类型:卡片式相机、数码单反相机、长焦数码相机、中画幅数码相机。
二、特点:卡片(小巧轻薄,价格便宜)、单反(图像清晰镜头丰富,手控能力强,比较笨重价格贵,可以适应独特拍摄需求)、长焦(拍摄远处物体方便,相对单反来说轻便便宜)、中画幅(高档相机,成像质量好,价格昂贵)
4、结合实际谈谈优秀摄影师应该具备什么素质?
一、专业技巧,文化品位,艺术感觉,敏捷的瞬间反应能力,现场的即兴的控制能力,健康的身体,良好的心态,摄影师一项具有智慧型的超强体力工作。知识。学习传媒知识,了解它的历史和发展现状,并对其未来的趋势有自己的看法。掌握新技术,因为摄影在不断发展。洞察力和好奇心。新颖的视角。找到世界的新鲜切入点。创造力和想象力冒险。别怕失败。热情。充满热情的对待一切人和事,当然还有期待下一份合同的热情。足智多谋。要机灵,具有临场应变的能力。活力与乐观主义。要比别人要求的做的更多,把想法付诸实践。良好的沟通能力。学习用语言表达自己的想法。幸运和坚持。带着你的相机和作品集,在正确的时间出现在正确的地点。
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